style="background-color: transparent; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; border: none; padding: 0px;" />
Oke bro ketemu lagi sama gw.....Pada kesempatan kali ini gw akan memuat tulisan tentang gimana sih caranya merawat gitar akustik dengan benar,sebelum itu gw akan kasih gambar supaya u semua bisa tau dan mengenal bagian,bagian dari gitar itu sendiri, bisa liat digambar diatas.... Langsung ajah gw akan kasih tau u beberapa hal yang penting dalam merawat gitar :
Pada gambar diatas ada bagian yang disebut dengan strings/sering qta denger yaitu senar,buat senar,gw saranin u harus ganti minimal 2 minggu sekali bos,kenapa gw bilang gitu,soalnya tanpa kita sadari ketika kita bermain gitar,maka jari-jari kita mengeluarkan keringat yang lumayan banyak,walaupun terkadang ga terlihat dengan kasat mata,tetapi dari keringet itu bisa ngaruh banget bos kesenarnya,kalo ga percaya coba deh u liat,biasanya senar yang ga diganti sampe 1bulan bisa item dan karat bos,itu efek dari keringet u,untuk meminimalisir karatnya senar,gw saranin setiap abis main u bisa bersihin dengan lap/kain yang kering,Untuk bagian senar ini juga apabila u ga mainin gitar dalam jangka waktu yang cukup lama,gw saranin u bisa kendorin senarnya,kenapa hal ini dilakuin karena apabila gitar u ga mainin cukup lama,maka senar u bakar memuai yang bisa mempengaruhi kebengkokan dari batang kayu dari gitar akustik itu sendiri. Kemudian kita kebagian Nut/Saddle atau sering kita dengar dengan nama gading gitar,gw saranin buat gading ini kita ganti setiap 2-3 bulan sekali,agar suara makin tajam dan berisi,gading ini bisa u cari banyak kok ditoko-toko gitar terdekat,Kemudian buat kayu gitar itu sendiri,oke buat kayu gitar w saranin u harus bermodal sedikit buat beli sarungnya boss,apalagi kalo gitar u harganya sejuta sampe dua juta,ya masa beli sarung yang 50 rebu ajah kagak mampu,wkwkwk....
sumber(Klik Disini)
Jumat, 30 November 2012
Rabu, 28 November 2012
Asal Usul Gitar & Gitar Listrik
Gitar adalah suatu alat musik tradisional Spanyol sehingga dipercaya bahwa alat musik ini berasal dari spanyol.
Tapi ada juga yang mengatakan bahwa sejarah gitar dimulai jauh sebelum Masehi yaitu pada jaman Babilonia.
Pada awalnya alat musik ini bentuknya kecil dan memiliki empat dawai yang masing - masing berpasangan.
Selama jaman Renaissance, alat musik gitar tidak populer dan tidak diminati masyarakat.
Namun setelah Alonso Mudarra mulai memperkenalkan alat musik ini melalui karya — karyanya maka dengan segera orang — orang mulai tertarik untuk mendengarkan dan memainkan gitar.
Dan pada saat itu gitar mulai populer dikalangan masyarakat.
Pada abad 17 atau periode Baroque dawai (string) gitar ditambahkan menjadi lima yang masing — masing dawai berpasangan, ini memungkinkan para pemain memainkan musik yang lebih kompleks dan luas.
Pada akhir abad 17 dua perubahan penting dibuat pada alat musik ini yaitu :
1.sebelumnya tiap — tiap dawai berpasangan ( ganda ) maka sekarang digantikan oleh dawai — dawai tunggal.
2.sebelumnya memiliki lima dawai maka sekarang ditambahkan menjadi 6 dawai tunggal yang sampai sekarang dipakai.
Pada periode klasik sekitar tahun 1750 — 1775 banyak melahirkan komposer — komposer gitar terkenal diantaranya Fernando Sor, Mauro Giuliani, Matteo Carcassi, D. Aguado dan Fernando Carulli.
Mereka menulis musik dan sering mengadakan konser — konser gitar di berbagai tempat.
Pada saat itu alat musik gitar sangat populer dan diminati banyak orang.
Selain itu ada juga Nicolo Paganini yang selain pemain biola terkenal juga pemain gitar yang karya — karyanya masih sering didengar sampai sekarang.
Pada akhir abad 19 instrumen gitar jatuh pamor dan banyak orang tidak mengenal alat musik ini, tapi kemudian di populerkan kembali oleh Francisco Tarrega yang adalah komposer besar gitar klasik.
Banyak Karya — karya musiknya sangat terkenal antara lain : Recuerdos de la Alhambra, Estudio Brillante, Capricho Arabe dan masih banyak lagi.
Ia juga banyak menulis dan menyusun suatu metoda untuk pengajaran gitar dan metoda pengajarannya ini menjadi standar pengajaran pada pelajaran gitar klasik sampai sekarang.
Ia juga banyak mengajar dan tidak sedikit dari muridnya yang menjadi komposer besar seperti dirinya diantaranya adalah Miguel Llobet.
Di samping komposer — komposer gitar ada juga seorang desainer gitar yang berjasa dalam perkembangan alat musik ini yaitu Luthier Antonio Torres.
Ia mencoba menambah ukuran gitar dan mencoba meningkatkan bunyi gitar agar lebih keras dan selaras.
Ia banyak menyempurnakan bentuk gitar, seperti dia membuat leher gitar lebih lebar dan lebih tipis dari pada bentuk gitar sebelumnya.
Ia juga membuat standar dawai gitar dengan ukuran panjang 65 cm yang sampai sekarang masih di pakai.
Dari hasil eksperimennya ini maka gitar yang dibuatnya ini merupakan standar gitar modern yang dipakai sampai sekarang.
Selain Torres sebelumnya juga ada seorang yang bernama stradivarius yang selain terkenal membuat biola juga mahir membuat gitar.
Pada tahun 1946 dawai gitar yang sebelumnya terbuat dari Gut (tali yang terbuat dari usus binatang) digantikan dengan dawai yang terbuat dari nylon (string nylon).
Dengan memakai string nylon maka suara yang dihasilkan lebih besar dan lebih bagus.
Alat musik gitar terus berkembang sampai sekarang dan sudah menjadi instrumen dunia.
Jumlah para pemain, pengajar, komposer, dan pembuat gitar saat ini sangat banyak, sekolah — sekolah dan tempat kursus gitar juga mudah di jumpai disetiap tempat bahkan sekarang ada juga majalah — majalah yang khusus membahas tentang gitar.
Karena perkembangan ilmu dan teknologi begitu pesat, instrumen gitar tidak ketinggalan juga terkena imbasnya dan sekarang kita telah mengenal yang namanya Gitar Listrik (Electric Guitar).
Asal Usul Gitar Listrik
Sejarah gitar listrik bermula pada tahun 1930, ketika seorang yang bernama George Beauchamp mulai mencari cara untuk menambah volume gitar.
Diketahui jika suatu kawat di beri gaya medan magnet maka dapat menciptakan arus listrik.
Atas dasar pemikiran ini Ia meneliti dan mengadakan suatu percobaan dengan jarum Gramopon ( pada dasarnya teknologi ini bisa didapati pada motor — motor listrik, generator, jarum gramopon, radio dan mic ).
Ia percaya bahwa jika dawai gitar digetarkan dekat medan magnet akan bisa diubah menjadi arus —arus listrik dan kemudian dikonversi kembali menjadi gelombang suara melalui speaker.
Setelah percobaan berbulan — bulan dan bekerja sama dengan Paul Barth maka terciptalah pickup pertama yang sederhana terdiri dari 6 kutub dan tiap — tiap kutub untuk masing - masing dawai.
Pickup berisi kumparan yang digulung rapi. Menurut ceritanya, Ia mengambil kumparan itu dari mesin cuci dan melilitnya kembali dengan motor mesin jahit.
Penemuannya ini sangat dihargai dan mendapatkan hak paten.
Dengan penemuannya ini maka langkah selanjutnya Ia mencari orang yang mau bekerja sama dan membantunya dalam soal dana.
Ia menghubungi Adolph Rickenbacher temannya dulu di National String Instrument Company tempatnya bekerja.
Mereka bekerja sama dan membentuk sebuah perusahaan dengan nama Instrumens Rickenbachers.
Akhirnya Mereka mulai memproduksi gitar listrik pertama yang disebut “The Frying Pan” ( mungkin karena badan gitarnya terbuat dari panci ).
Ini yang membuat perusahaan mereka tertulis dalam sejarah sebagai pabrik yang pertama membuat dan memproduksi gitar listrik.
Selanjutnya seseorang yang bernama Lloyd Loar memperkenalkan gitar listrik yang modelnya berbentuk gitar Spanyol.
Ia dianggap yang pertama kali membuat dan memasarkan gitar model ini.
Ia telah banyak melakukan percobaan - percobaan ini mulai awal 1920 dan pada tahun 1933 mendirikan perusahaan dengan nama Vivi — Tone yang merupakan anak perusahaan dari Gibson Company.
Perusahaan ini memproduksi gitar listrik dengan bentuk gitar spanyol tapi dalam satu tahun perusahaan ini tidak berhasil.
Dari kegagalan ini, akhirnya mengilhami Gibson Company untuk mencoba melanjutkan menciptakan gitar listrik.
Dari usaha — usaha yang dilakukan maka terciptalah gitar listrik ES—150 yang nantinya menjadi perintis gitar — gitar listrik selanjutnya.
Sejarah gitar listrik berlanjut pada tahun 1933 pada saat Alvino Rey yang juga bekerja pada Gibson Company mengembangkan Pickup gitar listrik yang lebih baik selain kualitas suara bentuknya juga diubah.
Di balik Kesuksesan ES-150 masih didapati banyak kekurangan, karena badan gitar yang berongga maka getaran dari badan gitar juga ditangkap pickup sehingga ikut terdengar pada amplifier.
Selain itu sering terjadi feedback dan suara —suara yang tak diinginkan.
Karena itu seorang gitaris jazz terkenal Les Paul memperkenalkan solusi baru untuk membuat badan gitar padat dan tak berongga.
Pada akhirnya Ia sukses membuat gitar badan padat dan menghasilkan suara yang bagus tanpa feedback atau suara — suara yang tidak dikehendaki.
Selain itu Ia menambahkan pickup pada badan gitarnya menjadi dua.
Pada tahun 1946 Ia membawa gitarnya ini ke Gibson tetapi ditolak dengan alasan konsumen kurang tertarik dengan gitar badan padat. Ia merasa kecewa karena usaha yang Ia rintis akhirnya gagal.
Tidak lama kemudian seorang yang bernama Leo Fender percaya bahwa gitar yang dibuat oleh Les paul dengan gitar badan padatnya akan banyak diminati oleh para konsumen. Akhirnya pada tahun 1943 Ia membuat gitar badan padat yang terbuat dari kayu pohon Ek dan menyewakannya kepada para musisi agar mendapat banyak dukungan. Akhirnya pada tahun 1949 Leo Fender mendapatkan kesuksesannya dengan model gitar badan padatnya dan mendapatkan penghargaan.
Melihat kesuksesan Leo Fender dengan gitar badan padatnya maka Gibson Company Akhirnya kembali melihat contoh gitar Les Paul dan mendisainnya ulang.
Pada tahun 1952 diputuskan untuk memproduksi gitar badan padat dan menjadi suatu standar industri.
Walaupun inspirasinya datang dari Les Paul gitar Gibson yang sekarang kita kenal dinamai menurut nama perusahaannya.
Pada tahun 1961 Ted McCarty memperkenalkan ES-335 suatu gitar semi-hollow yaitu gabungan antara gitar berongga dan gitar badan padat.
Dengan cepat gitar ini menjadi populer digunakan para gitaris — gitaris jazz diantaranya adalah BB King dan Chuck Berry.
Gibson dan Fender adalah perusahaan pembuat gitar yang telah berjasa mengembangkan instrumen ini khususnya gitar listrik dengan disain — disain yang futuristik.
Keduanya sudah menjadi standar gitar bagi para musisi, seperti sekarang kita mengenal Gibson SG atau Fender Stratocaster.
Setelah kedua perusahaan tersebut telah berhasil mengembangkan gitar listrik, maka mulailah banyak bermunculan perusahaan — perusahaan lain yang memproduksi gitar listrik sampai sekarang.
Sumber (Klik Disini)
Selasa, 27 November 2012
Sejarah Musik Indonesia
Berbicara tentang sejarah musik, musik telah dikenal sejak jaman nenek moyang kita. Musik kerap kali mengiringi upacara – upacara adat tertentu. Indonesia sendiri memiliki beragam jenis musik, hal ini dipengaruhi banyaknya suku adat yang ada. Dari 17.508 pulau yang ada di Indonesia memiliki budaya dan jenis musik sendiri. Tak salah bila Indonesia menjadi negara kaya akan seni dan budaya, termasuk seni musik ini. Musik tradisional yang paling banyak digemari adalah musik Gamelan dan Keroncong. Sedangkan musik moderen yang paling populer adalah musik pop dan dangdut.
Musik menurut Aristoteles mempunyai kemapuan mendamaikan jiwa yang gundah, mempunyai terapi yang rekreatif dan munumbuhkan jiwa patriotisme. Ya kalo lagunya Garuda Pancasila, lha kalo lagunya Kamulah mahkluk Tuhan yang paling sexy milik Mulan Jameela..hehe Jika menurut saya musik adalah sebuah irama yang berasal dari suatu alat musik yang dimainkan secara bersamaan. Terkadang musik juga bisa berasal dari bebunyian benda – benda yang dimainkan oleh sekelompok orang, contoh seperti kelompok – kelompok perkusi yang memainkan benda -benda yang bukan termasuk alat musik ( galon air, ember, botol, dll Sejarah musik keroncong masuk di Indonesia dibawa oleh bangsa Portugis saat memasuki Indonesia. Pada awal tahun 1900 musik keroncong dianggap musik rendahan. Akan tetapi setelah tahun 1930 an musik keroncong mulai banyak digemari, saat itu dunia perfilman mulai menggabungkan musik keroncong dalam film – film yang diproduksi. Ketika itu musik keroncong terhubung dengan perjuangan kemerdekaan. Dan lagu keroncong yang sangat populer saat itu adalah Bengawan Solo ciptaan Gesang Martohartono yang ditulis pada tahun 1940. Lagu ini ditulis ketika Tentara Kekaisaran Jepang menguasai pulau Jawa pada Perang Dunia II. Tidak hanya populer dikalangan orang Jawa saja, akan tetapi lagu ini juga populer di kalangan tentara Jepang, ketika selesai perang lagu ini dibawa ke Negara asal nya dan mereka menyanyikannya di sana. Banyak penyanyi Jepang yang membuat best seller dengan lagu Bengawan Solo ini.
Dangdut, mejadi musik yang lebih modern dari Keroncong termasuk musik yang sangat banyak digemari di negeri ini. Walopun sebagian orang menganggap dangdut tergolong musik rendahan, namun tetap bertahan sampai sekarang. Dangdut juga tergolong musik dansa, dan sudah populer sejak tahun 1970 an. Dangdut memang sangat cocok dengan kondisi negara kita saat ini, dengan mengikuti irama musik dangdut seakan menghilangkan beban yang ada. Biarpun harga – harga melambung tinggi, goyang terus…tariik maang.. Dalam perkembangannya dangdut memang akrab ditelinga rakyat menengah ke bawah. Makin populer ketika muncul gelar Raja Dangdut ( Rhoma Irama ) dan Ratu dangdut ( Elvi Sukaesih ). Sampai sekarang musik dangdut masih sering terdengar ketika kita melintas dijalan – jalan perkampungan, perumahan bahkan di perkotaan. Sesekali saya saran kan dengarkan musik dangdut ini, tak usah malu..musik dangdut juga musik asli Indonesia. Dangdut is the music of my country seperti lagu Project P.
Sedangkan perkembangan musik Pop di Indonesia juga tak kalah cepat. Banyak sekali bermunculan band – band baru di Indonesia, dan semakin menambah semarak perkembangan musik di tanah air.
Namun jika kita lihat sangat sedikit band – band yang mengusung musik daerah, apalagi dengan lagu bahasa daerah. Hampir tidak pernah kita temui. Namun begitu tetap juga ada sekelompok kecil yang tetap mempertahan kan musik daerah atau lagu dengan bahasa daerah, salah satunya adalah band dengan aliran Rock Funk de Java yang tetap mempertaha kan lirik lagunya dengan bahasa daerah. Waah…ini baru gebrakan, pengen tau seperti apa musik mereka…silahkan cari aja di google dengan mengetikkan keyword Funk de java. Satu lagi band yang mengusung musik – musik penggugah semangat anak muda untuk cinta Indonesia adalah Band Cokelat, pastinya sudah kenal kan..tak usah di uraikan profilnya..hehe
Dengan semakin berkembangnya musik di tanah air ini, harapannya semoga para pekerja musik di tanah air ini tetap mempertahankan budaya yang ada. Sehingga musik – musik daerah tetap bisa bertahan, walopun dengan sedikit sentuhan berbeda. Jika para pekerja musik bisa kreatif musik – musik daerah bisa dikembangkan atau mungkin diaransemen ulang dengan sedikit tambahan musik modern. Saya yakin hasilnya tetap enak didengar…saya inget teman saya pernah ngomong bahwa musik adalah bahasa universal..yang penting enak didengar, membuat kita rileks kenapa enggak..bagaimana dengan pendapat para sahabat??
Sabtu, 24 November 2012
Jumat, 23 November 2012
Tips Cepat Belajar Gitar Otodidak
Gitar merupakan alat musik yang paling populer diantara alat musik-alat musik yang lain, karena selain berharga terjangkau, gitar sangat mudah untuk dibawa dan fleksibel, baik sebagai salah satu komponen alat musik dari sebuah band, maupun untuk digunakan secara terpisah. Ada 2 tahap utama dalam mempelajari alat musik ini yaitu dengan pengenalan partitur nada dan pengenalan teknik memainkan. Kedua tahap ini dapat dilakukan melalui pendidikan formal ataupun pelatihan (short course). Namun keunikan alat musik ini adalah dapat pula dipelajari secara otodidak dengan mem-by pass tahap I (Pengenalan Partitur). Melly Goeslaw (Band Potlot) dan Paul McCartney (The Beatles) merupakan sebagian kecil musisi-musisi besar yang mampu berkreasi tanpa mengenal partitur nada. Berikut ini tips cepat belajar gitar otodidak:
1. Mengenal Jenis Musik. Pada tahap awal in, Anda hanya diharapkan dapat mengenal jenis musik terlebih dahulu. Baik itu jenis musik rock-balad, pop-balad maupun alternatif. Mengapa Balad dan alternatif, karena 2 jenis musik ini dominan menggunakan instrumen gitar dalam penyajiannya. Sehingga diharapkan anda lebih terfokus mengenal nada-nada yang dihasilkan instrumen gitar, karena berlatih dengan menggunakan lagu akan lebih cepat dibandingkan anda menghafal chord demi chord. Lagu-lagu balad yang sering digunakan oleh pemula dalam belajar gitar seperti Love of a Livetime (Fire House), Children Cry (White Lion) ataupun Love Of My Life (Extreme). Karena selain lagunya bagus, akan terdengar expert walau sebenarnya sederhana dalam memainkannya.
2. Memiliki Gitar. Memiliki gitar memang bukan merupakan hal yang wajib, namun sangat berpengaruh terhadap akselerasi Anda dalam menguasai instrumen ini. Ada beberapa jenis gitar yang perlu anda kenal yaitu : gitar nylon, string dan electric. Untuk tahap belajar, Anda lebih baik memilih gitar dengan tipe nylon, karena selain ringan dipetik, jari-jari tidak terlalu terluka (berkapal) ketika jari anda membuat chord. Gitar Nylon juga digunakan dasar untuk berlatih musik klasik, jadi bagi anda yang kemudian tertarik untuk menekuni gitar klasik, hal ini akan sangat menguntungkan
3. Mengenal Chord Dasar. Pada tahap ini, anda sudah mulai malakukan pengenalan awal teknik bermain gitar dengan mempelajari kunci-kunci dasar yang mudah diterapkan seperti Am, Em, G, C atau F. Setelah lancar menghafal dan berpindah dari satu chord ke chord yang lain, tingkatkan pemahaman chord anda dengan chord-chord lain yang lebih sulit. Berikut ini beberapa chord yang bisa anda pelajari:
Keterangan : Huruf di samping merupakan nama chord gitar. Garis vertikal merupakan senar gitar. Garsi horisontal merupakan fret (kolom) pada gitar. Titik bulat hitang angka 1=jari telunjuk, angka 2=jari tengah, angka 3=jari manis, angka 4=jari kelingking. Tanda silang menunjukan bahwa senar gitar tidak dipetik/dibunyikan
4. Mengenal Memetik dan Menggenjreng. Dua jenis cara memainkan gitar ini sebaiknya anda ketahui. Menggenjreng lebih mudah dibandingkan dengan memetik. Karena memetik membutuhkan koordinasi khusus antara tangan kanan dan tangan kiri anda. Mulailah dengan petikan teratur dari atas ke bawah, bawah ke atas dan kombinasi keduanya, dengan ketentuan satu senar satu jari.
5. Mempelajari Nada Sebuah Lagu. Yang dimaksud mempelajari nada adalah mencari chorduntuk nada-nada pada lagu. Hal ini berguna untuk melatih filling anda terhadap suatu nada. Mekanisme yang paling sederhana adalah dengan memutar lagu berformat mp3/mp4 dengan Jet Audio atau Winamp. Dengan tools ini musik bisa dipelankan, di-pause bahkan diputar balik, tanpa merusak pita seperti halnya kalau Anda menggunakan cassette. Untuk memudahakan pemahaman anda dalam mengenal lagu, ada Aturan dasar bakunya bahwa secara umum lagu hanya terdiri atas : Intro_01-Intro_02-Chorus-Reff-Intro_02-Chorus-Reff-Melody-Reff. Dimana masing-masing bagian memiliki kumpulan chord yang sama.
6. Mencari Guru Gitar. Guru gitar yang dimaksud dapat berupa seseorang/teman yang lebih ahli dari anda ataupun video berlatih gitar. Hal ini akan memacu anda untuk bisa seperti guru anda bahkan melebihi.
7. Tekun. Kunci dari semuanya adalah tekun. Karena Steve Vai, salah seorang dewa gitar, pernah berkata, “untuk bermain dgn sangat cepat, mulailah dgn yg sangat lambat…“. Mekanisme yang perlu Anda lakukan hanyalah berlatih Fingering atau senam jari secara teratur, berlatih berpindah chord maupun berlatih melodi.
Sumber : (Klik disini)
Kamis, 22 November 2012
Lobow - Kau Cantik Hari Ini
Intro : G Em C G Am
G D Em
Lama sudah tak ku lihat
C G Am
Kau yang dulu yang ku mau
G Em
Kadang ingat kadang tidak
C G Am
Bagaimana dirimu
G D Am
Kau cantik hari ini
G D Am
Dan aku suka
G D Am
Kau lain sekali
G D Am
Dan aku suka
G D Em
Entah ada angin apa
C G Am
Kau berdiri di sana
G Em
Berhenti aliran darahku
C G Am
Kau menatap mataku
G D Am
Kau cantik hari ini
G D Am
Dan aku suka
G D Am
Kau lain sekali
G D Am
Dan aku suka
F G
Takkan ku biarkan lagi
F D
Kau menghilang dari kehidupanku
Dm
Ooo.. Yeah..
G Em C G Am
G D Am
Kau cantik hari ini
G D Am
Dan aku suka
G D Am
Kau lain sekali
G D Am
Dan aku suka
G D Am
Kau cantik hari ini
G D Am
Dan aku suka
G D Am
Kau lain sekali
G D Am
Dan aku suka
http://blogbelajargitar.blogspot.com/
9 out of 10 based on 10 ratings. 9 user reviews.
Rabu, 21 November 2012
Tips memilih gitar akustik yang baik
Untuk para pemula dalam belajar gitar atau seseorang yang berniat untuk belajar gitar, gitar akustik adalah alat musik yang disarankan. Karena gitar akustik memiliki beberapa kelebihan bagi para pemula. Harga yang murah, dan jenisnya pun beragam. Namun, dalam memilih gitar akustik kita perlu memperhatikan beberapa hal. Berikut hal-hal yang harus diperhatikan.
1.Kenali musik yang akan kita mainkan
Musik adalah sesuatu hal yang dapat mencerminkan diri kita dalam bermain musik sehingga kita perlu memperhatikan hal ini sebelum membeli sebuah gitar akustik. Hal ini bertujuan agar kita dapat bermain musik dengan lebih rileks dan santai sehingga musik yang kita mainkan dapat dinikmati oleh orang lain. Selain itu, dalam mengenali musik kita, kita juga tidak akan merasa kecewa dalam memilih gitar akustik.
a. Perhatikan suara dari gitar
Setelah kita yakin dengan kebutuhan kita, kita dapat mencari gitar yang cocok dengan karakteristik musik kita. Dan hal yang perlu diperhatikan adalah kualitas suara yang dihasilkan oleh gitar yang akan kita beli. Pastikan suara yang dihasilkan adalah suara yang jernih dan indah sehingga pendengar tidak merasa terganggu oleh permainan kita nanti.
b.Sesuaikan ukuran gitar dengan diri kita
Selain suara, hal yang perlu diperhatikan adalah ukuran gitar. Hal ini bisa kita lakukan atau kita coba dengan cara memainkan gitar dengan cara berdiri, duduk, atau jongkok. Jika merasa belum nyaman, cobalah ukuran yang lain hingga kita menemukan ukuran yang tepat untuk kita.
c. Bentuk dari gitar akustik
Sebelum membeli, hendaklah kita teliti. Karena bentuk dari gitar juga mempengaruhi permainan kita. Bentuk gitar yang kita rasa keren dapat merebut hati para pendengar wanita. Namun selain itu, pada saat kita membeli gitar, telitilah setiap sisi dari gitar. Hal ini bertujuan agar suara tetap jernih dan bagus. Jika pada bagian gitar ada yang pecah, maka suara dari gitar akan terpengaruhi.
Selain badan gitar, cek juga neck dari gitar tersebut. Apakah lurus atau tidak. Hal ini dapat mempengaruhi cara bermain kita. Cek juga bagian fret boardnya. Jangan sampai terlalu tinggi. Sebab jika terlalu tinggi, jari-jari kita akan merasa sakit pada saat memainkan gitar itu.
d. Senar/tali gitar yang digunakan
Gitar akustik memiliki dua macam, yaitu menggunakan senar nylon dan senar steel. Untuk para pemula disarankan terlebih dahulu belajar menggunakan senar/tali gitar yang terbuat dari bahan nylon. Senar nylon memiliki kelenturan yang lebih baik karena saat bermain, jari tidak akan merasa sakit. Jika sudah mulai terbiasa, kita dapat beralih menggunakan gitar dari senar steel.
Namun, hal yang perlu diingat bahwa terdapat gitar dengan senar nylon maupun senar steel juga mempengaruhi dalam hal memilih gitar. Jadi tentukan terlebih dahulu gitar yang akan dipilih.
e. Seberapa mudah kita mendapatkan gitar yang baik
Hal ini memang sangat subyektif karena tergantung dari selera yang memilih. Namun, jika semua pertanyaan dalam memilih gitar yang baik telah terpenuhi maka tidak perlu ada keraguan untuk membeli gitar tersebut. Namun, ada hal yang harus kita ketahui yaitu semakin mahal gitar yang kita beli maka semakin kompleks pertanyaan yang akan muncul dibenak kita untuk memilih gitar yang sesuai dengan diri kita.
f. Membandingkan gitar satu dengan lainnya
Hal ini diperlukan dengan tujuan agar kita mendapatkan gitar yang sangat sesuai dengan permainan kita. Untuk itu, jika telah mencoba satu gitar, jangan ragu untuk mencoba gitar yang lainnya. Bandingkan dengan cermat entah dari segi kualitas suara, kenyamanan bermain, atau ukuran yang tepat untuk kita sehingga kita tidak menyesal untuk membeli gitar tersebut.
Selain kelima hal yang telah dijelaskan sebelumnya, terdapat beberapa hal lain juga yang perlu diperhatikan. Antara lain:
g. Keuangan
Sesuaikan harga gitar yang akan kita beli dengan keadaan keuangan kita. Cari informasi lebih lengkap tentang gitar yang akan kita beli. Informasi bisa didapat dari teman kita yang telah mahir dalam bermain gitar ataupun media massa lain yang menawarkan produk gitar akustik
h. Toko tempat menjual
Kita harus memperhatikan tempat dimana kita akan membeli gitar akustik. Belilah di took yang sudah terjamin kualitas gitar akustiknya misal took yang menjadi agen resmi untuk menjual gitar akustik bermerek. Toko yang baik menyediakan model gitar akustik yang banyak sehingga kita bisa memilih gitar yang sesuai dengan keinginan kita dan sesuai dengan anggaran keuangan kita. Selain itu, toko yang menjadi agen resmi bisa member masukkan kepada kita untuk memilih gitar yang sesuai dengan minat kita.
i. Mintalah nasihat kepada orang lain
Jangan ragu untuk meminta saran dan pendapat orang lain. Hal ini sangat penting karena dapat menambah informasi tentang gitar yang akan kita beli. Selain gitar yang berkualitas, gitar yang memiliki nada terbaik pasti akan kita dapatkan. Sehingga kualitas permainan kita pun meningkat.
j. Wadah gitar (case)
Wadah gitar sangat diperlukan yakni dalam hal perawatan. Untuk para pemula yang memiliki keuangan tipis dapat menggunakan wadah jenisvinyl bag. Jika memiliki keuangan lebih, kita dapat menganggarkan untuk membeli wadah jenis plywood. Selain memiliki kualitas baik, juga memiliki tingkat keamanan dalam menjaga gitar kita. Jangan sekali-kali menaruh gitar sembarang tempat karena jika kita sembarang menaruh barang, bisa-bisa gitar kita terbentur dan ada bagian yang pecah. Hal ini dapat mempengaruhi suara gitar kita.
Sumber (Klik disini)
Sumber (Klik disini)
Selasa, 20 November 2012
D'masiv - Masih Bisa
Intro : A C
Am F C
Am F C
C Gm
Terlihat jelas air matamu
F C
Air mata kesedihan yang mendalam
C Gm
Bahkan ketika engkau bernafas
F Fm C
Terisyaratkan pahit getir hidup yang kini kau hadapi
Am F
Kamu harus tetap tabah
C
Meski hidup kadang memang tak adil
Dm Am D
Dengan doa yang bisa
G
Menguatkan kamu
C G Am C
Kamu masih bisa rasakan
F C Dm C
Merasakan cinta seutuhnya..
Am C
C Gm
Terlihat jelas air matamu
F C
Air mata kesedihan yang mendalam
C basic-chord.blogspot.com Gm
Bahkan ketika engkau bernafas
F Fm C
Terisyaratkan pahit getir hidup yang kini kau hadapi
Am F
Kamu harus tetap tabah
C
Meski hidup kadang memang tak adil
Dm Am D
Dengan doa yang bisa
G Dm G
Menguatkan kamu, kuatkan hatimu
C
Meski hidup kadang memang tak adil
Dm Am D
Dengan doa yang bisa
G Dm G
Menguatkan kamu, kuatkan hatimu
C G Am G
Kamu masih bisa rasakan
F C Dm C
Merasakan cinta seutuhnya..
C G Am G
Kamu masih bisa rasakan
F C G Gm
Merasakan hidup semestinya…
C F Am
C Am C
Kamu masih bisa rasakan
F C Dm G
Merasakan cinta seutuhnya
C E Am C-G
Kamu masih bisa rasakan
F Am G
Merasakan hidup semestinya
Am C F G
Merasakan hidup semestinya…
Outro : F
http://blogbelajargitar.blogspot.com/
9 out of 10 based on 10 ratings. 9 user reviews.
Tentang Musik
Musik adalah jemari halus yang mengetuk pintu kalbu untuk membangunkan kehangatan dari tidurnya yang lelap. Ketukan jemari itu membuat hamparan kenangan hadir kembali, setelah hilang di telan pekatnya malam. Ketukan itu membuat kenangan masa silam terbuka kembali, setelah di selubungi berbagai peristiwa yang selalu datang silih berganti.
Alunan nada nada musik adalah senandung lembut yang kerap hadir di lembah lembah imajinasi. Jika nada nada itu di lantunkan dalam melodi kesedihan, maka ia menghadirkan kenangan silam di saat gundah dan putus asa. Tapi jika di lantunkan pada saat hati senang, maka musik menghadirkan kenangan silam di saat damai dan bahagia.
Alunan nada nada musik adalah kumpulan suara kesedihan yang membuat segala kegelisahan memenuhi tulang rusuk, lalu menghadirkan seribu duka. Tapi ia juga bisa berupa susunan kata kata ceria yang segera menguasai kalbu kita, lalu menari riang disela tulang rusuk, menghadirkan seribu bahagia.
Alunan nada musik adalah bunyi petikan pada dawai, yang masuk ke pendengaran kita membawa gelombang lembut. Kadang ia mampu memaksa tetesan airmata menyeruak dari kelopak, kerana merasa gerah bagai tersulut oleh api kerinduan, tak tahan pada desakan gelisah cinta saat berpisah dengan kekasih, kerana himpitan kepedihan cinta yang luka tergores cakar cakar penantian.
Namun ia juga mempu menghadirkan simpul senyuman yang keluar perlahan dari gerakan lembut sepasang bibir indah, sebagai isyarat rasa senang bahagia. Alunan nada musik adalah nafas terakhir akalnya hati dan nafasnya jiwa.
Sumber(Klik disini)
Senin, 19 November 2012
Lirik Chord Lagu Last Child Pedih
silahkan sobat bisa coba nyanyikan dengan teman teman yang mungkin bisa buat kumpul kupul sama trmen temen Lirik Lagu Last Child – Pedih
Chorus: C7 G C7 D G
G Em
Engkau yang sedang patah hati
Am D
Menangislah dan jangan ragu ungkapkan
Bm Em
Betapa pedih hati yang tersakiti
Am D
Racun yang membunuhmu secara perlahan
G Em
Engkau yang saat ini pilu
Am D
Betapa menanggung beban kepedihan
Bm Em
Tumpahkan sakit itu dalam tangismu
Am D
Yang menusuk relung hati yang paling dalam
[chorus]
C G
Hanya diri sendiri
C D G
Yang tak mungkin orang lain akan mengerti
Em Bm
Di sini ku temani kau dalam tangismu
C G D
Bila air mata dapat cairkan hati
Em Bm
Kan ku cabut duri pedih dalam hatimu
C G D
Agar kulihat, senyum di tidurmu malam nanti
Em
Anggaplah semua ini
Bm
Satu langkah dewasakan diri
C D
Dan tak terpungkiri juga bagi…
G Em
Engkau yang hatinya terluka
Am D
Di peluk nestapa tersapu derita
Bm Em
Seiring saat keringnya air mata
Am D
Tak mampu menahan pedih yang tak ada habisnya
[chorus2]
C G
Hanya diri sendiri
C D G
Yang tak mungkin orang lain akan mengerti
Em Bm
Di sini ku temani kau dalam tangismu
C Cm G D
Bila air mata dapat cairkan hati
Em Bm
Kan ku cabut duri pedih dalam hatimu
C Cm G D
Agar kulihat senyum di tidurmu malam nanti
Em
Anggaplah semua ini
Bm
Satu langkah dewasakan diri
C D
Dan tak terpungkiri juga bagi…
interlude: G Em Am D Bm Em C D
chorus3:
C G
Hanya diri sendiri
C D G
Yang tak mungkin orang lain akan mengerti
Em Bm
Di sini ku temani kau dalam tangismu
C Cm G D
Bila air mata dapat cairkan hati
Em Bm
Kan ku cabut duri pedih dalam hatimu
C Cm G D
Agar kulihat senyum di tidurmu malam nanti
Em
Anggaplah semua ini
Bm
Satu langkah dewasakan diri
C D
Dan tak terpungkiri juga bagi G Engkau yang sedang patah hati
Sumber (Klik disini)
Chorus: C7 G C7 D G
G Em
Engkau yang sedang patah hati
Am D
Menangislah dan jangan ragu ungkapkan
Bm Em
Betapa pedih hati yang tersakiti
Am D
Racun yang membunuhmu secara perlahan
G Em
Engkau yang saat ini pilu
Am D
Betapa menanggung beban kepedihan
Bm Em
Tumpahkan sakit itu dalam tangismu
Am D
Yang menusuk relung hati yang paling dalam
[chorus]
C G
Hanya diri sendiri
C D G
Yang tak mungkin orang lain akan mengerti
Em Bm
Di sini ku temani kau dalam tangismu
C G D
Bila air mata dapat cairkan hati
Em Bm
Kan ku cabut duri pedih dalam hatimu
C G D
Agar kulihat, senyum di tidurmu malam nanti
Em
Anggaplah semua ini
Bm
Satu langkah dewasakan diri
C D
Dan tak terpungkiri juga bagi…
G Em
Engkau yang hatinya terluka
Am D
Di peluk nestapa tersapu derita
Bm Em
Seiring saat keringnya air mata
Am D
Tak mampu menahan pedih yang tak ada habisnya
[chorus2]
C G
Hanya diri sendiri
C D G
Yang tak mungkin orang lain akan mengerti
Em Bm
Di sini ku temani kau dalam tangismu
C Cm G D
Bila air mata dapat cairkan hati
Em Bm
Kan ku cabut duri pedih dalam hatimu
C Cm G D
Agar kulihat senyum di tidurmu malam nanti
Em
Anggaplah semua ini
Bm
Satu langkah dewasakan diri
C D
Dan tak terpungkiri juga bagi…
interlude: G Em Am D Bm Em C D
chorus3:
C G
Hanya diri sendiri
C D G
Yang tak mungkin orang lain akan mengerti
Em Bm
Di sini ku temani kau dalam tangismu
C Cm G D
Bila air mata dapat cairkan hati
Em Bm
Kan ku cabut duri pedih dalam hatimu
C Cm G D
Agar kulihat senyum di tidurmu malam nanti
Em
Anggaplah semua ini
Bm
Satu langkah dewasakan diri
C D
Dan tak terpungkiri juga bagi G Engkau yang sedang patah hati
Sumber (Klik disini)
Inilah Gitar Listrik yang Sangat Mematikan
Quote:
Cara Bermain Gitar Yang Baik Dan Benar
Kali ini saya ingin posting mengenai cara bermain gitar yang baik dan benar. Gitar merupakan alat musik yang simpel dan praktis, bila ingin belaja gitar maka mulailah dengan memiliki gitar sendiri.
Cara bermain gitar yang baik dan benar adalah bermain dan menghasilkan nada yang harmonis dan dapat mengiringi sebuah lagu. Bila sobat bermain gitar dengan asal-asalan, maka akan menghilangkan harmoni dari pada gitar tersebut.
Belajar bermain gitar melalui beberapa tahap diantaranya, pemula, menengah dan tingkat mahir. Saya hanya akan membahas tentang cara bermain gitar bagi pemula, sedangkan untuk tahap menengah dan mahir akan saya bahas di lain kesempatan.
Teknik bermain gitar bagi seorang pemula hanya berkisar pada pengenalan kord dan memadukan kord sehingga dapat mengiringi sebuah lagu. Agar dapat mengiringi sebuah lagu maka sobat harus menguasai kord yang akan digunakan, misalnya nada dasar dari lagu tersebut adalah do=C maka dasar dari kord yang akan dimainkan adalah C-F-G, sedangkan dasar kord minor adalah Am-Dm-Em.
Kord merupakan dasar bermain gitar maka diusahakan agar sobat tidak lupa dengan berbagai macam kord sehingga cara bermain gitar sobat bisa di lihat rapi dan dapat mengiringi lagu dengan baik dan benar.
Beberapa tips bermain gitar yang akan saya berikan ini akan membantu sobat bermain gitar dengan baik.
1. Kuasailah lagu yang akan dimainkan.
2. Mulailah dengan lagu yang mudah dimainkan.
3. Hafal semua jenis kord terutama kord dasar baik itu major maupun minor.
4. Mulailah dengan pemanasan jari sebelum bermain gitar.
5. Enjoy dan jangan kaku.
6. Harus memiliki buku lagu yang berisi contoh kord.
Cara bermain gitar sobat akan semakin baik seiring banyaknya lagu yang sobat iringi. Semoga postingan mengenai cara bermain gitar ini bisa membantu sobat sehingga sobat bisa dengan cepat bermain gitar dengan baik. Sobat bisa melihat gambar dibawah yang berisi kord-kord yang bisa membantu sobat belajar bermain gitar dengan baik.
Cara bermain gitar yang baik dan benar adalah bermain dan menghasilkan nada yang harmonis dan dapat mengiringi sebuah lagu. Bila sobat bermain gitar dengan asal-asalan, maka akan menghilangkan harmoni dari pada gitar tersebut.
Belajar bermain gitar melalui beberapa tahap diantaranya, pemula, menengah dan tingkat mahir. Saya hanya akan membahas tentang cara bermain gitar bagi pemula, sedangkan untuk tahap menengah dan mahir akan saya bahas di lain kesempatan.
Teknik bermain gitar bagi seorang pemula hanya berkisar pada pengenalan kord dan memadukan kord sehingga dapat mengiringi sebuah lagu. Agar dapat mengiringi sebuah lagu maka sobat harus menguasai kord yang akan digunakan, misalnya nada dasar dari lagu tersebut adalah do=C maka dasar dari kord yang akan dimainkan adalah C-F-G, sedangkan dasar kord minor adalah Am-Dm-Em.
Kord merupakan dasar bermain gitar maka diusahakan agar sobat tidak lupa dengan berbagai macam kord sehingga cara bermain gitar sobat bisa di lihat rapi dan dapat mengiringi lagu dengan baik dan benar.
Beberapa tips bermain gitar yang akan saya berikan ini akan membantu sobat bermain gitar dengan baik.
1. Kuasailah lagu yang akan dimainkan.
2. Mulailah dengan lagu yang mudah dimainkan.
3. Hafal semua jenis kord terutama kord dasar baik itu major maupun minor.
4. Mulailah dengan pemanasan jari sebelum bermain gitar.
5. Enjoy dan jangan kaku.
6. Harus memiliki buku lagu yang berisi contoh kord.
Cara bermain gitar sobat akan semakin baik seiring banyaknya lagu yang sobat iringi. Semoga postingan mengenai cara bermain gitar ini bisa membantu sobat sehingga sobat bisa dengan cepat bermain gitar dengan baik. Sobat bisa melihat gambar dibawah yang berisi kord-kord yang bisa membantu sobat belajar bermain gitar dengan baik.
sumber (Klik disini) |
Minggu, 18 November 2012
Melody Bentuk A
Titik yang ada pada fret ke – 1 ditekan dengan jari telunjuk
Titik yang ada pada fret ke – 2 ditekan dengan jari tengah
Titik yang ada pada fret ke – 3 ditekan dengan jari manis
Nada yang dihasilkan yaitu :
· Senar ke – 6, fret ke – 0 = Sol
· Senar ke – 6, fret ke – 2 = La
· Senar ke – 6, fret ke – 4 = Si
· Senar ke – 5, fret ke – 0 = Do
· Senar ke – 5, fret ke – 2 = Re
· Senar ke – 5, fret ke – 4 = Mi
· Senar ke – 4, fret ke – 0 = Fa
· Senar ke – 4, fret ke – 2 = Sol
· Senar ke – 4, fret ke – 4 = La
· Senar ke – 3, fret ke – 1 = Si
· Senar ke – 3, fret ke – 2 = Do
· Senar ke – 2, fret ke – 0 = Re
· Senar ke – 2, fret ke – 2 = Mi
· Senar ke – 2, fret ke – 3 = Fa
· Senar ke – 1, fret ke – 1 = Sol
*Nada yang dihasilkan adalah nada dengan kunci dasar A
**Senar dibunyikan pada fret ke – 0 artinya jari tidak menekan pada fret manapun
Bentuk melody A dapat dimainkan pada fret berapapun asalkan dengan menambahkan satu titik lagi untuk menggantikan fret ke – 0. Patokan nada yang menggantikan fret ke – 0 harus ditekan dengan memakai jari telunjuk dan pada fret lainnya ditekan dengan jari tengah, manis, dan kelingking. Misalkan melody dengan bentuk kunci A dimainkan pada fret ke – 2 (menjadi kunci dasar B). Bentuk melodynya akan sama, namun yang berbeda hanya pada penambahan titik untuk menggantikan titik pada fret ke – 0. Contohnya :
· Fret ke – 3 = Kunci dasar C
· Fret ke – 5 = Kunci dasar D
· Fret ke – 7 = Kunci dasar E
· Fret ke – 9 = Kunci dasar F
Titik yang ada pada fret ke – 2 ditekan dengan jari telunjuk
Titik yang ada pada fret ke – 3 ditekan dengan jari tengah
Titik yang ada pada fret ke – 4 ditekan dengan jari manis
Titik yang ada pada fret ke – 5 & 6 ditekan dengan jari kelingking
Nada yang dihasilkan yaitu :
· Senar ke – 6, fret ke – 3 = Sol
· Senar ke – 6, fret ke – 5 = La
· Senar ke – 5, fret ke – 2 = Si
· Senar ke – 5, fret ke – 3 = Do
· Senar ke – 5, fret ke – 5 = Re
· Senar ke – 4, fret ke – 2 = Mi
· Senar ke – 4, fret ke – 3 = Fa
· Senar ke – 4, fret ke – 5 = Sol
· Senar ke – 3, fret ke – 2 = La
· Senar ke – 3, fret ke – 4 = Si
· Senar ke – 3, fret ke – 5 = Do
· Senar ke – 2, fret ke – 3 = Re
· Senar ke – 2, fret ke – 5 = Mi
· Senar ke – 2, fret ke – 6 = Fa
· Senar ke – 1, fret ke – 3 = Sol
*Nada yang dihasilkan adalah nada dengan kunci dasar B
Untuk melody bentuk A, beberapa posisi nada dapat diganti menjadi seperti gambar diatas untuk memudahkan pergerakan jari untuk menekan nada – nada yang diinginkan serta pergerakan dari jari lebih efisien. List patokan fret dengan kunci dasar dengan menggunakan melody bentuk kunci A :
· Fret ke – 0 = Kunci dasar A
· Fret ke – 2 = Kunci dasar B
· Fret ke – 3 = Kunci dasar C
· Fret ke – 5 = Kunci dasar D
· Fret ke – 7 = Kunci dasar E
· Fret ke – 9 = Kunci dasar F
Langganan:
Postingan (Atom)